Podle Yandex.Market lidé v roce 2021 nejčastěji nakupovali oblečení, boty a doplňky online (64 %). To potvrzuje i studie RBC – 62 % respondentů si v průběhu roku koupilo podobné produkty. Někteří kupující jsou zároveň stále opatrní při nákupu zboží online kvůli nemožnosti si ho osahat nebo vyzkoušet.

Online nakupování nás připravuje o vzrušující a nezbytný rituál – zkoušení. Vizuální design pomáhá kompenzovat tento nedostatek – 93 % kupujících vybírá produkty na jeho základě. V segmentu oblečení je za vizuál zodpovědná módní fotografie. Žánr zahrnuje různé směry – od katalogu a lookbooku až po street fashion a redakční snímky. Je pravda, že je snadné se v nich splést – vizuální linie mezi nimi není vždy zřejmá.

V tomto článku vám prozradíme, jaké problémy řeší různé druhy módní fotografie, na co si dát při focení oblečení pozor a jak k tomu kreativně přistupovat.

Typy módní střelby

První věc, kterou musíte rozhodnout, je, kam půjdou budoucí zaměstnanci. Může to být domovská stránka webu, výloha obchodu, ilustrace pro katalog, sociální sítě, časopisy atd. Na tom bude záviset výběr typu fotografování.

Katalogová fotografie

Jedná se o minimalistickou fotografii, která klade důraz na látku. Oblečení je natočeno na bílém, šedém nebo obyčejném pozadí bez rekvizit nebo jen s minimálním počtem rekvizit, takže jsou jasně viditelné. Kromě toho formát splňuje požadavky tržišť na design produktových karet, což je výhodné pro zveřejňování fotografií na několika webech najednou.

Účelem katalogové fotografie je zatraktivnit oblečení pro kupující s cílem zvýšit prodej. A úkolem je ukázat styl a přednosti nové kolekce.

Vzhledem k minimalistické kompozici a vysokým nárokům na kvalitu fotografií probíhají focení katalogů často v profesionálních ateliérech.

  • Ale i ta nejjednodušší fotografie oblečení může být kreativní a atraktivní.

    Koukni kniha

    Lookbook zahrnuje vytvoření kompletního vzhledu: oblečení, boty, klobouky, tašky a doplňky. Prostřednictvím takových fotografií se odhaluje styl značky, který zobrazuje realismus barev, tvarů, linií a střihů.

    Lookbook je podobný focení z katalogu, ale má neformálnější vzhled s životním stylem. Neexistují žádná striktní pravidla ve výběru pozadí, v pózách modelek a umístění osvětlení. Lookbook lze tedy natáčet nejen ve studiu, ale i na otevřených lokacích. Výhodou tohoto typu módní fotografie je, že umožňuje spotřebiteli představit si, jak bude oblečení vypadat v každodenním životě.

    Kampaň

    Kampaně jsou vytvářeny k propagaci značky. Například na vydání nové kolekce, otevření prodejny nebo PR kampaň. Toto jsou obrázky obrázků, nikoli obrázky produktů. Zvláštní pozornost je proto věnována designu, estetice a kvalitě obrazu.

    Na takové natáčení potřebujete celý tým, který může tvořit art director, producent, fotograf, stylista, scénograf atd.

    ČTĚTE VÍCE
    Jak se nazývá kosmetický průmysl?

    Vysoká móda

    Jedná se o nejavantgardnější formu módní fotografie. Každý prvek kompozice – od umístění až po make-up a účes modelky – je vybrán tak, aby upoutal pozornost. Fotografie jsou zpravidla velmi stylizované, s nepřirozenými pózami a extravagantními outfity. Oblečení a doplňky na takovém focení se často liší od reality.

    Pouliční móda

    Je považována za opak vysoké módy a působí drsněji. Pouliční móda ukazuje, co nosí běžní lidé a co vidí styl. Složení tvoří věci, které nosí každý den – džíny, košile a mikiny. Mohou to být i šaty, které vypadají elegantně, aniž by obětovaly pohodlí. Natáčení se často provádí venku v atmosféře neformální procházky.

  • Redakční fotografie

    Editorial (neboli redakční fotografie) je ilustrační materiál pro publikace v módních časopisech. Takové obrázky nemají přímý komerční účel. Mohou to být kroniky z představení nebo koncepční obrázky, které vyprávějí příběh.

    Focení může provádět buď samotný časopis, nebo značka, případně obojí dohromady.

    Jak vybrat tým na módní focení?

    Samostatně se zaměříme na výběr interpreta, protože udělat kvalitní oděvní fotografii sami nebo pouze s pomocí fotografa je nesmírně obtížné. Stylista hraje důležitou roli i v módní fotografii. Oblečení hraje v obrazu ústřední roli a jeho cílem je vytvořit oblečení, které odpovídá příběhu. Stylisté se zpravidla dobře vyznají ve značkách, návrhářích a obchodech – vědí, jak najít ty správné věci, které doplní estetiku a náladu natáčení.

    Pokud se natáčení účastní modelka, budete potřebovat vizážistku, která udělá make-up a účesy. Projekt potřebuje také producenta, který bude dohlížet na interakci mezi klientem a filmovým štábem. Ve fázi přípravy se také podílí na vývoji konceptu a výběru místa, v postprodukci přenáší úpravy a koordinuje materiály. Na místě musí být administrátor, který zodpovídá za načasování a organizační procesy. A u velkých projektů může být zapojen asistent fotografa, gaffer a maskérka.

  • Příprava na módní focení

    Po výběru typu natáčení a interpreta se doporučuje dodatečně vyrobit moodboard a vybrat reference.

    Moodboard je koláž obrázků, které lze použít k vyjádření nálady, stylu a barvy budoucích fotografií. Umožňuje vám rychle a jasně sdělit účinkujícímu vaše přání týkající se výsledků natáčení.

    Při vytváření moodboardu byste měli dodržovat několik pravidel:

    – vzdát se šablon – často omezují tvůrčí proces;
    — shromážděte více příkladů, abyste přesně a úplně vyjádřili svou vizi;
    — poskytnout textová vysvětlení k odstranění nejednoznačnosti ve vnímání náladového panelu ze strany interpreta;
    — přidejte z nich videa nebo snímky obrazovky, pokud vyhovují náladě natáčení.

    Můžete si najmout modelku pro všechny typy módní fotografie, zejména tam, kde potřebujete snímky ve stylu Laystyle (inscenovaná fotografie v reálném každodenním prostředí). Výběr osoby pro tuto roli musí být pečlivý a promyšlený. Modelka musí nejen navenek ladit s dějem a oblečením, ale také se umět chovat před kamerou profesionálně. Navíc je potřeba si šatník předem vyzkoušet, aby později nenastaly nepředvídatelné situace. Modelka může do natáčení například přibrat nebo zhubnout, změnit účes nebo si obarvit vlasy.

    ČTĚTE VÍCE
    Jaké jsou výhody meruňky pro obličej?

    Výhody focení v ateliéru i na ulici

    Hlavní výhodou focení v ateliéru je pohodlný pokoj s veškerým potřebným vybavením, rekvizitami a komunikací. Během focení může fotograf snadno nabíjet vybavení, stylista může věci bez problémů žehlit nebo napařovat a vizážistka může změnit make-up a účes modelky. Fotografování ve studiu vám navíc umožňuje nezáviset na povětrnostních podmínkách a denní době, které přímo ovlivňují osvětlení.

    Pokud jde o pouliční focení, zde je hlavní výhodou rozmanitost lokací. Některé druhy prostě nelze znovu vytvořit uvnitř. Architektura budov a přirozenost okolního prostoru dělají záběry živějšími a upřímnějšími. Střelba v otevřeném prostoru však přichází s vlastní řadou výzev. Nejprve musíte vybrat správné místo, aby odpovídalo stylu střelby.

    Pokud nevíte, kde začít hledat krásné a vhodné místo pro vaše budoucí fotografie, napište nám. Za dlouholeté zkušenosti si Everypixel Studio vytvořilo velkou databázi ověřených míst s podrobnými popisy a fotografiemi. Rychle se proto orientujeme ve výběrovém řízení a víme, která místa se pro které natáčení hodí.

    Druhým bodem je počasí. Je lepší podívat se na předpověď několik dní předem, abyste naplánovali fotografování a neudělali chyby s osvětlením. Vyplatí se také zkontrolovat čas východu a západu slunce. Vyplatí se však zvážit záložní možnost, jak dokončit záběry ve studiu pro případ náhlé změny počasí.

    Dalším problémem je pohodlí týmu a vybavení. Někdy se natáčení odehrává mimo město. Pro přepravu těžké techniky, posádky a modelů potřebujete vhodnou přepravu. Kromě toho budou omezení komunikace – elektřina pro nabíjení zařízení, voda a jídlo pro účastníky natáčení. Potřebovat proto budete také generátor nebo měnič do auta a také zásobu vody a jídla.

    Z naší praxe:

    Jednoho dne jsme si naplánovali výlet do lesa, potřebovali jsme si pronajmout životní styl s obytným vozem v přírodě. A abychom uprostřed natáčení nezůstali s prázdnou technikou, hladoví a bez vody, pronajali jsme si obytné auto s veškerým vybavením: auto mělo elektřinu, vodu, záchod, sprchu, klimatizaci a dokonce i kuchyň . Tým tedy nic nepotřeboval, byl 160 km daleko. z civilizace.

    2 hodiny před koncem natáčení jsme začali slyšet blížící se hromy. A jakmile skončili natáčení, posbírali techniku ​​a do auta nasedl poslední člověk, spustil se hrozný liják s bouřkou a orkánem. Pak jsme si uvědomili, jak šťastné byly okolnosti – počasí, vypočítané načasování natáčení a pronájem plnohodnotného obytného vozu na dlouhou cestu.

    Doporučení pro správné světlo, úhly a kompozici pro módní fotografii

    Ve studiu je nejlepší použít profesionální osvětlovací zařízení, které poskytne vysoce kvalitní a předvídatelné výsledky. Pokud to ale není možné, můžete fotografovat v přirozeném světle. Je pravda, že zde jsou nuance:

    ČTĚTE VÍCE
    Jak Anne Hathaway nestárne?

    Vizuálně nejkrásnější je tvrdé denní světlo, ale zároveň patří k těm nejnáročnějším na práci. Úroveň osvětlení se může nepředvídatelně měnit s počasím. To způsobí vážné nepříjemnosti při korekci barev. Proto je důležité nastudovat si hodinové počasí v den natáčení a vybrat si příznivé období.

    Měkké rozptýlené světlo se získává za oblačného počasí. Jedná se o univerzální světlo – ani teplé ani studené, nevytváří tvrdé stíny a přechody z tmavých do světlých oblastí jsou hladké a jemné.

  • Módní fotografie se zpravidla snímá z úrovně očí v obecném nebo středním záběru, protože tento úhel je vnímání známější. Pro zobrazení textury můžete navíc snímat detaily zblízka.

    Kompozici můžete vytvořit v rámci pomocí pravidla třetin: rozdělte rám na tři stejné části svisle a vodorovně. Objekty, které se nacházejí v průsečících, jsou pro lidské vnímání nejvýraznější, to znamená, že pozornost diváka bude přitahována jako první. Pokud je hlavní objekt umístěn blíže středu, získáte symetrickou kompozici, která vytváří pocit ticha a klidu. A pokud přesunete objekt blíže k pravému nebo levému průsečíku, kompozice se stane asymetrickou.

    Pohyb obrazu je nastaven pomocí diagonální kompozice. Tímto způsobem můžete ovládat pohled diváka a vést ho k nejdůležitějším objektům.

    Neobvyklé nápady na módní fotografie

    Zrcadla a odrazy

    Pomocí zrcadel můžete vytvořit perspektivu. Běžnou možností je vytvořit rámeček v rámci. Pro vizuální rozšíření prostoru můžete použít jiné reflexní povrchy (sklo nebo voda).

    Gobo masky

    Focení se slunečním světlem vypadá živěji než focení s umělým světlem. Počasí se však může změnit a s ním i intenzita pouličního osvětlení. Kompromisní možností je použití gobo masek. Jedná se o speciální šablony, které poskytují stíny různých objektů, jako jsou listy, stromy nebo okenní otvory. Goba umožňují pořizovat „slunečné snímky“ ve studiu a nezávisí na denní době nebo počasí venku. A rozmanitost šablon dává více příležitostí pro kreativitu.

    Jasné barvy

    Výrazné barvy přitahují oči těch nejnáročnějších diváků. Odstíny, které se doplňují nebo vystupují z obvyklého pozadí, zdůrazní osobnost značky.

    Neobvyklý úhel

    Změna úhlu kamery dává úplně jiný pocit. Střelba zdola, shora nebo pod úhlem narušuje rovnováhu našeho vnímání.

    Původní umístění

    Umístění může zvýšit účinek vašich fotografií prostřednictvím barvy, tvaru a textury. Pomocí neobvyklé architektury, světlých exteriérů nebo přírodních krajin můžete doplnit koncept natáčení nebo hrát v kontrastu s obrazem modelu.

    ČTĚTE VÍCE
    Jaké dárky mají rádi teenageři?

    Nastav vzhled

    Scénografie je skutečná kreativita, kterou provádějí jednotliví specialisté. Zdobí natáčecí prostor tak, aby zprostředkoval myšlenku značky a charakter kolekce. Pomocí scénografie můžete z obyčejného natáčení udělat umělecké dílo. Navíc se bez figuríny nebo modelky obejdete jednoduchým vyfotografováním v layoutu.

  • Ve světě komerční fotografie existuje několik směrů a katalogová fotografie oblečení je jedním z nich. Jaké jsou jeho vlastnosti? Na otázku mohou odpovědět pouze profesionální fotografové, kteří z vlastní zkušenosti vědí, jak vzniká originální obraz z oblečení, šperků, bot a dalších doplňků. Make-up a účes, zvolený výhradně pro vytvořený snímek, také pomáhá zvýraznit přednosti fotografovaného objektu. Proto konec katalogová fotografie Výrobu oděvů dělá jen velmi zřídka jedna osoba – to je záležitost týmu specialistů, kde si každý bude odpovídat za své množství práce.

    Kdo pracuje na katalogové fotografii?

    • stylista prohlíží předměty z kolekce poskytnuté zákazníkem k focení, skládá je do příznivých kombinací, vybírá doplňky, boty a šperky. Obvykle se během pracovního procesu sestavuje mnoho luků – pro jeden nebo několik modelů;
    • vizážistka vytváří profesionální make-up pro modelky. Může to být univerzální make-up pro všechny katalogové fotografie oblečení nebo nový vzhled pro každý vzhled;
    • fotograf musí prostřednictvím fotografie přenést všechny přednosti vytvořeného snímku, aby si lidé, kteří fotografie prohlédnou, chtěli koupit to, co je zachyceno. Pro katalogové focení oděvů volí úhel a osvětlení, zohledňuje typ látky a další nuance.
    • obrazy zpracovává a dovádí je k dokonalosti. Není žádným tajemstvím, že fotografie je vynikající stimulátor prodeje, který je účinnější než textová reklama nebo zvukové klipy;
    • asistent – další nezbytná osoba na place, která organizuje drobné práce, stravování pro účastníky focení a asistuje fotografovi nebo stylistovi.

    Katalogová fotografie – klíčové aspekty práce

    • kompetentně vyzdvihnout výhody oblečení pomocí světla a správných úhlů střelby;
    • vytvořit obrázek, který se bude potenciálnímu kupci líbit, a zohlednit jeho potřeby, aby upoutal pozornost;
    • při focení oblečení pro internetový obchod jasně umístěte akcenty, aby bylo jasné, kterému předmětu na fotce je přiřazena hlavní role (například pokud se inzerují šaty z nové kolekce, pak to nemůžete udělat tak, aby byly pouze boty upoutat pozornost);
    • odrážet podstatu produktu, jeho účel;
    • ukázat zákazníkům hodnotu produktu;

    Vypracování technických specifikací pro fotografování oděvů

    • místo, kde bude oblečení fotografováno;
    • čas vyhrazený na focení;
    • počet luků/úhlů ke střelbě;
    • Jsou potřeba celovečerní fotografie, jejich počet pro určitý vzhled;
    • druh oblečení (ovlivňuje cenu práce);
    • kolik fotografií je třeba retušovat pro každý pohled, v jakém časovém rámci;
    • Potřebujete služby profesionálního stylisty nebo vizážisty, které studio poskytuje pro katalogové focení;
    • preferovaný způsob platby;
    • typ střelby – s modely nebo figurínami;
    • kdo produkuje natáčení, vybírá modely a odpovídá za organizační aspekty, včetně jídla pro účastníky;
    • Bude smlouva o zcizení autorských práv?
    ČTĚTE VÍCE
    Co je dobré pro vaše vlasy?

    Jak sundat oblečení na figurínách?

    Abyste odráželi vlastnosti každého typu oblečení, je třeba zvolit vhodné doplňky a věnovat náležitou pozornost látce. Některé materiály vyžadují zdůraznění jejich struktury, zatímco jiné vyžadují přenesení lehkosti a hladkosti prostřednictvím změkčení. Katalogová fotografieoblečení vyžaduje, aby fotograf uměl obojí. Hedvábné předměty, stejně jako předměty vyrobené z podobných typů látek, by měly být fotografovány pod přímým světlem. Díky tomu budou vypadat hladce, plynule a bez tíže. Člověk při pohledu na fotografii by měl okamžitě pochopit, na jaký materiál se dívá. Tato metoda je optimální pro fotografování letních šatů, kravat a halenek na figurínách, ale lze ji použít i při práci s modely. Teplé pletené předměty vypadají atraktivněji, pokud se fotografovi podaří zprostředkovat texturu, objem pletení a vzor na tkanině. Perfektní katalogová fotografie pro obchod s oblečením – to je, když se chcete dotknout svetru nebo šály na fotografii! Objem můžete přenést pomocí dobře umístěného bočního osvětlení. Pro jakýkoli typ focení je důležité i správné vyvážení bílé, aby klient dostal na snímcích barvu oblečení co nejblíže originálu.

    Katalogová fotografie: několik tipů pro výběr modelu

    Prohlížení portfolia modelky často provází stejná chyba – klienti si dívky vybírají podle vzhledu, podle vlastního vkusu. Ale katalogová fotografie – jedná se o práci, jejímž úkolem je ziskově prezentovat oblečení. Ne každá dívka bude působit jako ideální manekýnka.

    • Nejpreferovanější je evropský vzhled. Je dobře přijímán jakýmkoli publikem a je blíže většině obyvatel země;
    • výška je parametr vzhledu, který se volí podle typu oblečení. Takže pro reklamní natáčení dlouhých kožichů je lepší najmout dívku s výškou 174–176 cm a spodní prádlo vypadá působivěji na modelech s výškou asi 170 cm;
    • proporcionální číslo je důležitějším faktorem než suchá čísla 90-60-90;
    • jestliže katalogová fotografie oblečení bude doprovázet časté převlékání, je lepší vybrat si model s upravitelnými vlasy, který se hodí ke stylingu plánovanému pro každý vzhled. Pokud jsou vlasy dívky velmi elektrizované, zdrží se tím celé natáčení – hodně času zabere to, aby si dala vlasy do pořádku.