Co je základem ženského lidového kroje?

„Čím blíže studujete ruský lidový kroj jako umělecké dílo, tím více hodnot v něm najdete a stává se obraznou kronikou života našich předků, která jazykem barev, tvarů a ornamentů , nám odhaluje mnohá ze skrytých tajemství a zákonitostí krásy lidového umění.“ M.N. Mertsalová. „Poezie lidového kroje“

Ruský lidový kroj je kombinací jasných barev a velkého množství malých prvků, které vytvářejí úplný obraz. Již před několika staletími bylo z výstroje poznat, z jakého kraje či obce je jeho majitel. Ruští řemeslníci vytvořili jedinečné oblečení pro každou zvláštní příležitost, odrážející kulturní hodnoty lidí.

Oděvy starých Slovanů byly rozděleny na sváteční a každodenní. Naši předkové se ve všední dny oblékali do jednoduchých věcí z hrubého materiálu s minimem dekorů. Ale pro zvláštní příležitosti byly ze šatníku vyřazeny róby sytých barev, zdobené výšivkami. Červené oblečení bylo považováno za nejluxusnější oblečení. Dříve se na Rusi krejčovstvím obleků zabývaly pouze mladé dámy, zručnýma rukama z kusu hrubé látky vytvářely opravdová mistrovská díla, která by jim mohli závidět i moderní módní návrháři. K výrobě šatů se používalo i len a hedvábí. Na podšívku jsme použili speciální materiál kindyak. Látkový základ doplňovaly četné prvky, národní šperky a boty. To pomohlo Slovanům vytvořit harmonický a jedinečný vzhled. V závislosti na regionu se obraz ruské osoby výrazně lišil. Například obyvatelé chladných severních oblastí měli ve zvyku nosit velké množství svrchního oblečení. Bylo houpací nebo čepicové, někdy se outfity vzájemně kombinovaly.

Základem ženského kroje byla dlouhá košile. Košile byla zdobena lemováním nebo výšivkou, někdy vyšívaná perlami. Urozené ženy měly svrchní košile – služky. Košile pro služebné byly vyrobeny ze světlé hedvábné látky, často červené. Tyto košile měly dlouhé úzké rukávy s rozparkem na ruce a nazývaly se dlouhé rukávy. Délka rukávů mohla dosáhnout 8-10 loktů. Byli shromážděni do záhybů na rukou. Košile byly přepásané. Nosily se doma, ale ne na návštěvě. Pruhy na košili jsou obdélníkové nebo klínovité vložky. Přes bílou nebo červenou košili s vyšívanými zápěstími sepnutými na rukávech ženy nosily dlouhý hedvábný leták zapínaný ke krku, s dlouhými rukávy se stehy (zlaté výšivky a perly).

Sarafan je lidový ruský ženský oděv v podobě šatů, nejčastěji bez rukávů. Sundresses se lišily látkou a střihem. Poneva je bederní rouška, kterou nosí dívky, které dosáhly věku nevěst a prošly zasvěcením.

Zapona je dívčí plátěný oděv vyrobený z obdélníkového kusu látky, přeloženého napůl a s otvorem na záhybu pro hlavu. Telogrea je kožešinou nebo kožešinou podšitý oděv s dlouhými zúženými rukávy, zapínanými vpředu od vrchu k lemu.

Privoloka je plášť bez rukávů. Shushpan je plátěný kaftan s červeným lemem, lemem a někdy vyšívaným garusem. Letnik – starodávné dámské svrchní oděvy.

Pánské vnitřní oblečení bylo zipun. Slovo „zipun“ je turkického původu, do Ruska mohlo přijít od Turků nebo Tatarů. Tento typ oděvu byla spíše krátká bunda, která seděla na tělo. Přes něj se nosil kaftan s vysokým stojáčkem, který byl připevněn k zadní části kaftanu, zakrýval zadní část hlavy a nutil hlavu hrdě držet. Feryaz se nosil jako svrchní oděv – dlouhý kaftan, bez límce, s knoflíky, s rukávy nebo bez nich. Odnoryadka také označovala svrchní oděvy – široké a dlouhé houpací oblečení, bez límce, s dlouhými rukávy. Okhaben se od jednořadého lišil tím, že měl stahovací límec, který šel až doprostřed zad.

Sedláci upřednostňovali ve svých outfitech praktičnost a pohodlí. Ruská kultura byla vždy úzce spjata s přírodou a zemí. To se odrazilo i na oblečení kluků ze společné třídy. K šití věcí se používaly přírodní látky zdobené květinovými vzory. K pánskému outfitu patřila jednoduchá košile, kalhoty a pásek. Na pokrývku hlavy se používala plstěná vlna. Nejoblíbenější obuví v té době byly lýkové boty. Výrobek byl lehký a pohodlný a navíc dobře chránil nohy před poškozením při práci v terénu. Ale lýkové boty nebyly vhodné k nošení v zimě. S nástupem chladného počasí si muži vytáhli plstěné boty. Na slavnostní události raději nosili kožené boty.

Kostkovaná a pruhovaná plátna – „pestrobarevná“ – byla tkaná z vícebarevných, pestrých lněných nití. A teprve po vší této práci byly šaty ušity. Je jasné, že výsledná látka byla používána střídmě, preferovaly se staletími prověřené harmonické styly, dovolující fantazii pouze v detailech a maličkostech. Doma si také uměli vyrobit látku z vlněných nití. Ve svátečním kostýmu nebyly použity pouze domácí látky: od 18. století se v Rusku rozvíjí textilní průmysl. Továrně vyrobené kaliko pronikají do života vesnice. A s rozvojem kapitalismu v Rusku ve druhé polovině 19. století si rolník na vesnických jarmarcích mohl koupit chintz a brokát, stuhy, zlatý a stříbrný cop (tkaný cop ze zlatých a stříbrných kovových nití spolu s bavlnou nebo lnem nitě), vícebarevná vlněná příze garus, hedvábí, vlněné a papírové šátky a šály. Ale až do začátku 20. století byly tyto látky považovány za drahé a slavnostní.

Většina obyvatel vesnice si oděvní materiály barvila sama doma nebo je darovala řemeslníkům, kteří pracovali v dílnách nebo se potulovali po vesnicích. Při barvení tkanin používali lidoví řemeslníci barviva poměrně široké škály barev a odstínů s použitím infuzí bylin, květin, kořenů, stromové kůry s přídavkem kvasu z kyselého chleba a některých chemikálií (síran měďnatý, kamenec atd.).

Tento odstín milovali jak prostí lidé, tak aristokracie. Červená v Rusku byla považována za symbol ohně, síly a plodnosti. V národních krojích Slovanů lze zaznamenat až 33 odrůd šarlatu. Každý odstín měl svůj vlastní název: krvavý, červený, červený atd. Věk majitele se dal snadno určit podle barevného schématu. Mladé dámy, které neměly dítě, se oblékaly nejhonosněji. Starší lidé a děti se rozhodli pro oblečení v klidných barvách. Kostým dívek měl obrovskou rozmanitost vzorů. Výšivky na oděvech odrážely vzory používané k výzdobě chaty. Do kresby byly vetkány obrázky ptáků, zvířat a rostlin.

Oblečení izoluje člověka od vnějšího prostředí. A jakýkoli typ ochrany, podle víry předků, mohl být zachován a posílen pomocí magických akcí, často zašifrovaných v ornamentálních vzorech. Z generace na generaci se předávaly vzory vyšívání nebo tkaní, které zdobily lidový oděv. V žádném případě nebyly náhodné. Toto byl první kódový systém vynalezený lidmi, který pro ně měl magický význam. Ornament, složitý v provedení, bohatý na syté barvy, zdobil lidový oděv. Klidná krása geometrických – znamení slunce s jeho složitě zakřivenými konci a znamení pole v podobě diamantů s tečkou uprostřed a znamení osoby. Existovaly i jiné vzory, ve kterých se střídaly jednodušší obrazy lidí, zvířat a ptáků, ale všechny pocházely ze starověké slovanské mytologie.

Dalším charakteristickým rysem ruského lidového kroje byla rozmanitost pokrývek hlavy. Pokrývka hlavy dotvářela celý soubor, činí jej celistvým. V Rus byly různé klobouky pro neprovdané dívky a pro vdané ženy. Dívčí klobouky nechaly některé vlasy otevřené a byly docela jednoduché. Jednalo se o stuhy, čelenky, obruče, prolamované koruny a šátky složené do provazu. A vdané ženy si musely úplně zakrývat vlasy pod pokrývkou hlavy. Kika byla ženská elegantní čelenka, kterou nosily vdané ženy. Podle starověkého ruského zvyku se přes kiki nosil šátek (ubrus). Kiku se nosilo především v jižních oblastech (provincie Rjazaň, Tula, Orjol, Kaluga). Kika si úplně zakryla vlasy; před ním byla tvrdá část ve tvaru lopatky nebo rohů.

Slovanský styl oblečení se vyznačuje vyšívanými vzory a ornamenty. Každý prvek měl posvátný význam a spolu s dalšími představoval naději Rusů na úrodu a šťastný život: čtverce nebo obdélníky označovaly oseté pole; v kruh s překříženými čarami nebo kříž – symbol slunce; vspider pomáhal v řemesle, rozvíjel zručnost a tvrdou práci; zvířata přitahovala hojnost a prosperitu; vptáci byli považováni za obraz rodinné jednoty a ptačí pár byl ztělesněním klanu; v klíč chránil rodinu před zlými úmysly zvenčí, zamykal štěstí v domě; vstrom míru znamenal tok vitální energie; Symbol nekonečna symbolizoval štěstí, lásku a bohatství.

Ruský národní kroj je nedílnou součástí historie naší země. Zároveň slouží jako zdroj inspirace pro moderní módní návrháře. Tradiční oděv Slovanů je dnes součástí bohaté historie Ruska. Mnoho moderních módních návrhářů však ve svých sbírkách používá etnické motivy. Tato oblast módního průmyslu je nyní žádaná. Každá slečna by se proto měla na takové outfity podívat blíže.

Oblečení v ruském stylu se vyznačuje zdrženlivostí. Vulgárnost, ultrakrátké sukně a hluboké výstřihy jsou zde nevhodné. Hlavní hodnotou našich předků je cudnost. Dívky starověké Rusi se oblékaly skromně, aniž by předváděly půvab své dámy. Na základě těchto principů jsou vytvořeny moderní outfity v etnickém stylu. Ke zdobení šatů se používají květinové vzory, ruční výšivky, krajky nebo tištěné vzory. Třásně se používají ke zdobení lemu a manžet.

Oblíbené jsou věci vyrobené z přírodní látky a přírodních barev. Pistáciové, červené a béžové odstíny vypadají organicky a elegantně. Sundresses mohou být dlouhé nebo krátké. Při výběru minišatů doplňte svůj vzhled o silné punčocháče, aby vzhled nepůsobil příliš vulgárně. Střih šatů je jiný. Vypasované modely vypadají nejstylovější a zdůrazňují miniaturní postavu. Dámy se silnou postavou a křivkami si mohou vyzkoušet volný střih, který vypadá neméně elegantně.

Chcete-li však vytvořit obraz ruské dívky, nemůžete se obejít bez šatů v národním stylu. Je nutné doplnit vzhled vhodnými doplňky a svrchním oblečením. V kombinaci s takovým oblekem vypadají objemné korálky nebo náušnice skvěle. Chcete-li zakrýt hlavu, můžete si vybrat kokoshnik nebo zvolit méně extravagantní možnost – jasný malovaný šátek. Přes šaty je přehozena vesta nebo kabát. V chladných dnech lze vzhled doplnit kožichem, muffem a teplou kožešinovou čepicí.

Dívka vypadá krásně a neobyčejně díky svým doplňkům a atributům. V ruském stylu je jich poměrně hodně. Kromě střihu vědí ženy z ruských zemí hodně o špercích. Věnce ze svěžích květů se stuhami vetkanými do copu vypadají skvěle dodnes. Navíc věnec obsahuje květiny, bobule a větve. Kokosník ve své moderní interpretaci je prostě k nepoznání. Návrháři vyzdobili kokoshnik v tlumených barvách pomocí zlatých a černých barev. Tvar mu dodává luxusní vzhled – zdobí dívčí hlavu jako diadém.

Světlé korálky, svěží věnce z divokých květin, stuhy tkané do dlouhých copánků, velké barevné korálky, vysoké kokoshniky, barevné šály a malované šátky jsou jen neúplným seznamem dekorací a doplňků k ruskému kostýmu. Náušnice byly obrovské, odpovídaly kokoshniku. Protože na pozadí luxusní pokrývky hlavy malý design neodpovídal vzhledu. Módní kolekce zahrnují různé náušnice vyrobené z drahých kamenů a obyčejných krystalů.

Andreeva, A. Yu Ruský lidový kroj: cesta ze severu na jih / A. Yu. Andreeva. – Petrohrad: Parita, 2011. –134, [1] s., [8] l. barva nemocný. : nemocný. – Text: přímý. Tato neobvyklá kniha uvádí čtenáře do světa ruského lidového kroje, vypráví o historickém a rituálním prostředí, ve kterém se formovala podoba tradičního oděvu ruského lidu, a učí základy modelování z různých materiálů (karton, látka, papír nitě, korálky atd.). Kniha se skládá ze dvou částí: první vypráví o tradičním kroji různých provincií Ruska, od nejsevernější a jižní, a druhá – o tom, jak ruští umělci XNUMX. – počátku XNUMX. století zobrazovali lidový kroj, kdy hluboký a opravdový zájem o rolnické umění. Kniha je určena širokému okruhu čtenářů.

Parmon, F. M. Ruský lidový kroj jako umělecký a designový zdroj kreativity / F. M. Parmon. – Moskva: Legprombytizdat, 1994. –269, [2] s. : nemocný. – Text: přímý. Poprvé byly studovány umělecké přednosti ruského lidového kroje jako souboru. Byla vyvinuta metodologie pro studium originálů a je nastíněn zásadně nový, slibný přístup k pochopení a strukturální analýze tvůrčího zdroje. Materiál z muzejních sbírek lidových krojů byl systematizován. Byl vyvinut klasifikátor ruského lidového kroje. Byly identifikovány obrázky kostýmů, které charakterizují ruský lidový kroj podle regionu. Pro vědecké a tvůrčí pracovníky zabývající se výtvarným kostýmním výtvarnictvím. Velký zájem o něj mají divadelní, filmoví, televizní pracovníci, studenti výtvarných a designových oborů, mistři uměleckých řemesel a všichni, kdo si váží lidového umění.

Národní kostým každého národa je úžasný fenomén, který odráží zvláštnosti kultury lidí, jeho historii. Pomáhá lépe pochopit podstatu mentality původních obyvatel. Nakonec je to vždy velmi krásné a poučné.

Jedním z nejzajímavějších a neobvyklých národních krojů je ruský lidový kroj. Při pouhé zmínce o něm okamžitě vyvstane asociace: luxusní ruská kráska s copem do pasu, v kokoshniku ​​vyšívaném drahými kameny, ve vzorovaných letních šatech a mladý muž s blond vlasy, v košili, v lýkových botách . Krása!

Ale k hanbě všech málo lidí zná historii původu ruského lidového kroje. Dobře, opravme tuto skutečnost, ano?

Historie ruského kroje

Ruský kroj je velmi složitý, mnohostranný fenomén. Vyjadřovalo touhu ruského člověka po kráse, po zlepšení jeho života. Je to objekt hmotné kultury. Při jeho tvorbě byla použita řada užitého umění a řemesel, které byly vyvinuty v Rusku:

• tkalcovské řemeslo;
• umění vyšívání;
• pletařské řemeslo, umění výroby krajek;
• šperkařské umění (mnoho prvků kostýmů bylo zdobeno například vyřezávanými knoflíky ze stříbra a zlata, kokoshniky s drahými kameny atd.).

Tolik spojení má národní ruský kroj! A to jsou jen ty hlavní. Umění šití, kreslení (náčrtky se používaly pro šití šlechtických kostýmů) a mnoho dalšího není zmíněno.

Tradiční ruský kostým měl několik charakteristických rysů:

• veškeré oblečení bylo rozděleno na veslo (tedy zapínané na knoflíky nebo speciální háčky) a čepici (nosila se, jako dnešní trička, přes hlavu);
• lidový ruský kroj se vyznačuje velkým množstvím svrchních oděvů – různé pláště, epanchi, kožichy atd .;
• existuje známá teorie: „Moskva je třetí Řím“; není proto divu, že mnoho oděvů, jednotlivých prvků, šperků, způsobů výroby kostýmů pocházelo z Byzantské říše a samozřejmě z Polska blízkého Rusi – Commonwealthu.

Vznik ruského národního kroje skončil kolem 17. století. Poté začaly změny související s reformami císaře Petra I. Jak známo, tento panovník velmi horlivě „otvíral okno do Evropy“ a v souvislosti s tím reformoval nejen tradiční způsob života, ale dokonce zasahoval na „svatyni svatých“ – na národním ruském kroji. S nástupem Petra k moci tak tradiční ruské oděvy mohly nosit pouze určité třídy, většinou nízkého postavení:

• rolníci;
• mnišství;
• duchovenstvo.

Zajímavý! Před petřínskou reformou dokonce existoval výnos „O ochraně národní identity“ z roku 1675. Podle něj například moskevští šlechtici neměli právo nosit oblečení v cizím stylu. Jejich sluhové, stolníci a mnozí další na to také neměli právo.

S příchodem Petra I. začaly vážné změny. Objevila se móda, která dříve neexistovala: existovalo pouze formální, elegantní, zděděné oblečení, ale existovalo každodenní. Její styly se po desetiletí nezměnily nebo se změnily tak málo, že to nebylo ani patrné.

Se vzájemnou reformou se začaly měnit následující národní evropské kroje:

• Maďarský;
• Francouzština;
• Němec – vydržel nejdéle v historii ruské módy a dokázal téměř úplně nahradit národní kroj.

Mimochodem, za vstup do měst v ruském oblečení (stejně jako s plnovousem) byla splatná daň – až 2 rubly, pokud byl účastník na koni.

Až do začátku 20. století se ruský národní kroj stal z větší části oděvem rolníků. Dnes se národní kroj používá častěji na tematických akcích a nenosí se „v běžném životě“. Jde o negativní trend, protože v asijských zemích, například v Japonsku, se téměř všechny nevěsty stále vdávají v tradičním bílém kimonu, yukata – letní verze jednoduchého bavlněného kimona – se v běžném životě nosí například místo župan v horkých pramenech, hotelech, dovolených. V yukatě můžete vyrazit do města a bude to vypadat naprosto přirozeně. V Rusku se bohužel tato národní identita zachovala v mnohem menší míře.

Dámský ruský lidový kroj

Dámský ruský lidový kroj se vyznačoval nádhernou krásou, větším jasem a estetikou, luxusní dekorací než mužský. A to není překvapující, protože žena v Rus byla vždy zosobněním milosti, něhy, byla strážkyní krbu, zdrojem inspirace a obdivu. Proto i oděvy prostých lidí byly bohatě zdobeny výšivkami a zůstaly světlé a krásné.

Tradičně populárnější a zajímavější byla tradice ústního kroje. Jak můžete pochopit, základem kostýmu byly letní šaty – dámské oblečení, připomínající šaty, ale bez rukávů. Zachovaly se následující varianty střihu ruských ženských národních sarafánů:

• tunika ve tvaru (nejjednodušší a „přímá“ verze letní šaty);
• šikmý – s širokou nadýchanou sukní;
• rovné – letní šaty, jejichž sukně byla látka šitá podél bočního švu s ramínky a bez živůtku;
• rovný s živůtkem;
• rovné s živůtkem na jho – velmi krásné, elegantní letní šaty, které se dokonce nazývaly “pološaty”, bylo to tak velkolepé.

Oblíbené pro šití sundresses byly bavlna, len, chintz, méně často vlna. Šlechta si mohla dovolit luxusní látky jako brokát nebo hedvábí. Sundresses byly bohatě zdobené výšivkou, krajkou a knoflíky. Velmi krásné a velkolepé elegantní letní šaty lze vidět v sekci “Ruské letní šaty”.

Košile se vždy nosila pod letní šaty – hlavní oblečení ženy, které se nosilo kdykoli, ale ne s hosty. Šlechta si mohla dovolit „služky“, tedy podomácku vyrobené, bohatě zdobené košile, které se nosily pouze v horní místnosti.

Selky i šlechta nosily kožichy, dushegrey, letnika a další svrchní oděvy. Šlechta si mohla dovolit kožich – lehkou ženskou verzi kožichu s krásným kožešinovým límcem.

Oděvy se šily především z bílých a černých, hnědých, žlutých, hnědých a jiných látek. Nejoblíbenější slavnostní a elegantní barvou byla samozřejmě červená – i svatební šaty se nejčastěji šily z červených „krásných“ látek. A každodenní oděvy byly pilně vyšívány a zdobeny. Slavnostní oděvy mohly být zdobeny zlatými a stříbrnými nitěmi, perlami a jinými šperky.

Charakteristickým rysem ženského lidového kroje byla široká škála pokrývek hlavy. Kromě známého kokoshnika to byla například straka, kichka, ochipok (svatební pokrývka hlavy) a rohatý klobouk „kichka“ neboli kika, který mohly o svátcích nosit pouze vdané ženy. Kika si zcela zakryla vlasy, a proto byla velmi bohatě zdobená.

Mužský ruský lidový kroj

Mužský národní kroj v Rusku byl mnohem méně okázalý než ženský. Jejím základem byla košile, kterou sedláci nosili jako svrchní oděv, ale šlechta ji nosila jako spodní prádlo.

Šili košile s límečkem nebo bez něj (kosovorotki) z různých látek. Nejoblíbenější byly:

Zajímavé! Stejně jako bohaté ženy měli urození muži košile pro služebné, které byly vyrobeny pouze z hedvábí.

Košile mohly být jednoduché, bez ozdob, ale nejčastěji byly bohatě vyšívané světlými nitěmi. Na ty se můžete podívat v sekci “Ruské kosovorotky”, kde jsou shromážděny nejlepší ukázky tradičních výšivek na mužských národních oděvech.

Kromě blůzy muži v každodenním životě nosili porty, kalhoty nebo gacha, onuchi, boty a lýkové boty, košili přepásanou úzkým páskem.

Svrchní oděvy a klobouky se vyznačovaly velkou rozmanitostí. Některé z nich, například malý klobouk jako čepec, tafya, nesundaly ani v kostele.

Dětský ruský lidový kroj

Košile také sloužila jako základ dětského ruského lidového kroje. Navíc se věřilo, že první košilí pro chlapce by měla být nošená košile jeho otce, pro dívku – její matky. Vizuálně se dětské oblečení nelišilo: byly to halenky s výšivkou.

Vlastnosti a význam detailů ruského kostýmu

Ruský národní kroj je opravdu barevný outfit, kde každý detail měl svůj význam.

Kostým se nikdy nenosil jen tak, byl symbolický. Zde jsou jen nejzákladnější významy jeho hlavních detailů:

1. Výšivka sloužila jako jakýsi amulet proti zlým silám, takže i každodenní a smuteční oděvy byly vždy krásně vyšívané. Pouze vdovské košile a letní šaty nebyly vyšívány.
2. Je zajímavé, že ve vyšívání vždy dominoval obraz kosočtverce – mezi Rusy byl spojován se sluncem a štěstím. Výšivka měla vždy posvátný význam.
3. Klobouky pro vdané dámy a neprovdané dívky byly velmi odlišné – dívky si například zdobily vlasy stuhami, obručemi, šátky, zatímco vdané dámy si na ulici vlasy vždy zcela zakrývaly. Pouze vdané ženy mohly nosit kokoshnik na dovolenou.
4. Sváteční oděv může obsahovat až 20 kusů oblečení (pro ženy), zatímco každodenní – až 7.

Toto video vám může podrobněji představit rysy ruského kroje: https://www.youtube.com/watch?v=g_mkyZVpSGE.

Vlastnosti ruského oblečení podle regionu

Ruský národní kroj byl velmi odlišný v závislosti na regionu. Existovaly dvě hlavní tradice ruského kostýmu:

1. Severní. Jedná se o tradiční ruské letní šaty, kokoshniky, halenky, luxusní kožichy a vycpané bundy. Toto je nejznámější “verze” ruského národního kroje.
2. Jižní. To je možná tradiční kozácká kultura. Například ženy zde nenosily letní šaty, ale ponevy – to jsou speciální sukně vyrobené z látky, bavlny, lnu nebo hedvábí, které si dívka mohla obléknout, až když dosáhla věku nevěsty a podstoupila zvláštní obřad „skočení do poneva“.

Zajímavé je, že mužský kroj na severu a jihu Ruska byl dost podobný, zatímco ženský byl téměř úplně jiný.

Zajímavá fakta o ruském kostýmu:

1. Sarafan není rodilý Rus, ale íránské slovo. Znamená „plně oblečený“.
2. Nechyběly slavnostní, ležérní i pracovní oděvy, svatební obleky, “na otočku” a mnoho dalších. Košile speciálně pro sklizeň v sezóně byla považována za slavnostní.
3. Dítě dostalo nové oblečení (z nenošených látek) ve 3 letech.
4. Venku se vždy nosila pokrývka hlavy. Vyjít ven bez něj je podobné, jako když se dnes objevíte nazí v ulicích metropole.
5. K ruskému národnímu kroji patřily dokonce i ozdoby do vlasů – například neprovdaná dívka mohla nosit rozpuštěné vlasy a na hlavě obruč, vdaná paní si vždy zapletla dva copánky a nasadila čelenku.

Ruská příchuť světové módy

Dnes je “ruská stopa” ve světové módě velmi významná. Inspiruje významné návrháře k vytvoření luxusních mistrovských děl haute couture, k oživení prvků národního ruského kroje.

Takže v různých letech byly prvky ruského stylu adresovány:

• Pierre Cardin;
• Karl Lagerfeld (modely oblékl do tradičních kokoshniků, jako jsou ty, které lze nalézt v sekci „Kokoshniks“;
• John Galliano (pro Dior; vytvořil kolekci Russian Ballet, kde představil kimono vyrobené v tradičním ruském stylu) atd.

Ruské kulturní dědictví, zejména národní kroj, inspiruje západní návrháře a moderní ruští návrháři se prizmatem proměnlivé módy stále více snaží přehodnotit obtížnou historii své vlasti.